第120章 传统娱乐生态成型(2 / 4)
们追求的。”
校园音乐计划更是让音乐 “扎根年轻一代”。团队与全球 50 所高校合作,设立 “音乐创作奖学金”,支持学生创作 “跨文化主题” 的音乐作品;同时邀请苏晓、陆哲等艺人走进校园,举办 “音乐分享会”,教学生用传统乐器改编流行歌曲。“去年有个美国留学生,用二胡改编了《Despacito》,还在我们的音乐节上表演,获得了满堂彩。” 马克说,“这说明音乐的边界正在被打破,而我们要做的,就是搭建更多‘打破边界’的平台。”
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晚星娱乐的影视业务,在短短三年内实现了 “三级跳”—— 从最初的网剧制作,到参与国际合拍,再到《丝路传奇》成为 “年度文化输出代表作”,不仅打破了跨国合拍电影的 “文化壁垒”,更让 “中国故事” 成为全球观众的共同记忆。
“《丝路传奇》的成功,不是‘偶然’,而是‘必然’。” 张毅走到台前,点击鼠标,幕布上出现 “《丝路传奇》制作流程图”—— 从三国编剧共同考据历史,到三国导演分段执导,再到三国特效团队分工合作,最后到全球 150 国同步上映,每个环节都体现着 “平等协作、文化互鉴” 的理念。
“我们在制作初期就明确,这部电影不是‘中国电影加外国演员’,而是‘不同文明共同讲述一个故事’。” 张毅说,“比如西安城的场景,我们邀请中国考古学家指导城墙的搭建;罗马市集的场景,意大利团队带我们走访了罗马国家博物馆,确保每一块大理石的纹理都符合历史;波斯宫殿的场景,伊朗团队特意从德黑兰运来传统琉璃砖,让穹顶的色彩更真实。这种‘对历史的敬畏’,让影片在全球获得了口碑与票房的双丰收。”
更重要的是,《丝路传奇》带动了 “影视 + 文旅 + 文创” 的联动生态。影片上映后,西安、罗马、伊斯坦布尔等丝路沿线城市的旅游预订量增长 500%;与影片相关的文创产品,如 “丝路商队模型”“非遗技艺复刻道具”,全球销量突破 300 万件;甚至连影片中的 “跨文明对话” 片段,都被联合国教科文组织选为 “文化交流教学案例”。“一部电影能带动一个‘生态链’,这是我们最初没有想到的。” 张毅感慨道,“但这也证明,好的影视内容,能成为‘文化传播的核心载体’。”
如果说《丝路传奇》是 “向外拓展” 的跨国之作,那么 “新星导演计划” 扶持的现实题材电影,就是 “向内扎根” 的诚意之作。从《青春日记》关注青少年成长,到《绿色星球》聚焦环保,再到《非遗守护者》展现传统文化传承,5 位新人导演用 “真实的故事、细腻的情感”,让晚星娱乐的影视业务既有 “国际高度”,又有 “本土温度”。
“《绿色星球》上映后,有位环保组织的负责人找到我们,说他们收到了上千封年轻人的邮件,希望加入雨林保护项目。” 张毅说,“《非遗守护者》更是让陕西华县的皮影戏班招到了 5 名年轻学员,苏州的苏绣工作室也接到了更多定制订单。这些‘超出电影本身’的影响,才是现实题材的真正价值。”
新人导演的成长更是 “计划的最大收获”。李娜从一个 “只有短片经验” 的新人,成长为能独立执导环保题材大片的导演,她的《绿色星球》还被联合国环境规划署评为 “年度环保宣传影片”;张悦凭借《非遗守护者》,获得了 “中国电影金鸡奖最佳新人导演” 提名。“我们不是‘捧红’新人,而是‘培养’能持续创作的导演。” 张毅说,“未来,我们还会拓展‘现实题材 +’的边界,让更多‘中国故事’通过新人导演的镜头,传递给全球观众。”
晚星娱乐的综艺业务,始终围绕 “文化 + 内容” 的核心,拒绝 “流量至上” 的浮躁,打造出《花儿与少年》第三季这样的 “文化探索综艺”,让综艺不再是 “单纯的娱乐消遣”,而是 “流动的文化课堂”。
“《花儿与少年》第三季的定位,从一开始就不是‘明星旅游真人秀’。” 综艺事业部负责人刘敏补充道,“我们
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