第52章 精湛的琴技（1 / 4）

她纤指轻抚琴弦，并未立刻弹奏，而是闭目凝神片刻。当她再次睁眼时，气质已然不同。

初起——《高山流水》。此曲乃秦天前世蓝星古老的知音佳话所化，子期逝以，知音难觅。同时也是对天地和自然的敬畏与向往。

琴音一起，空灵澄澈，顿时将众人带入一个远离尘世喧嚣的意境。初时音符稀疏，如幽谷滴泉，泠泠作响；继而旋律婉转，似山岚起伏，群峰叠嶂；高潮处琴音激荡，宛若飞瀑直下三千尺，汇入浩荡江流，奔涌向前。

这琴音不仅描绘了壮丽山河，更蕴含着对天地自然的敬畏与对志同道合、知音难觅的深切向往。在场众人，无论是久经沙场的武将，还是沉浮宦海的文臣，此刻都不由自主地暂时放下了心中的算计与权谋，心神随着琴音徜徉于山水之间，感受到一种久违的宁静与超脱，仿佛灵魂得到了洗涤。就连高台之上的皇帝风元昊，也微微阖眼，手指轻轻叩击扶手，流露出些许沉浸之色。

然而，就在众人心神俱醉、仿佛要与这山水意境融为一体之时，琴音陡然一转！

杀伐之音骤起，《十面埋伏》！这首同样是秦天带来的、描绘蓝星古战场上垓下之围的著名琵琶武曲，被林婉儿以古琴演绎，别具一番金戈铁马的肃杀之气。

琴弦急颤，如密鼓催征；指法凌厉划动，似剑戟碰撞。旋律紧张激烈，忽而如伏兵四起，号角连营；忽而如短兵相接，马蹄踏碎山河。那强烈的节奏和充满冲击力的音效，瞬间将众人从祥和的山水之间拉入了尸横遍野、血火交织的古战场。

方才还心旷神怡的听众，此刻只觉得心跳加速，呼吸急促，仿佛亲身感受到了战场上的生死一瞬、十面楚歌的绝望与挣扎。谁能想到，眼前这位温婉如玉的女子，竟能奏出如此气势磅礴、杀伐果断的乐章？这极致的反差带来的震撼，让所有人都屏住了呼吸。

就在这肃杀之气累积到顶点，令人心脏几乎要跳出胸腔之际，琴音再变，急转直下！

一曲《安和桥》的前奏幽幽响起。此曲与之前两首古意盎然的曲子截然不同，它是秦天前世蓝星一位现代音乐人创作的歌曲，旋律中带着现代流行音乐的叙事感和直击人心的力量。

当林婉儿用古琴这古老的乐器来演绎时，产生了一种奇妙的“化学反应”：既保留了原曲中那份对逝去时光、对特定人与事的深切怀念和无奈，又因古琴音色的苍凉古朴，为这份怀念蒙上了一层更厚重、更普世的沧桑感。琴音低沉、舒缓，没有复杂的技巧炫耀，只有如心跳般平稳的节奏和看似简单却极具穿透力的旋律线条，仿佛一个人在深夜的独白，平静地讲述着内心最深处的遗憾与温柔。

这种前所未有的音乐表达方式，让所有听众都感到一种陌生的震撼。它不像《高山流水》那般超脱，不像《十面埋伏》那般激烈，它的情感是内敛的、个人化的，却又奇异地能引起每个人的共鸣。那旋律仿佛有种魔力，直接勾起了每个人心底那些说不清、道不明，却真实存在的怅惘。

可能是年少时一个未完成的梦想，可能是生命中一次悄无声息的告别，可能是对某个再也回不去的简单午后的怀念……这种情感不轰轰烈烈，却如细针般刺痛人心。

文官们忘记了诗词歌赋的华丽辞藻，武将们放下了刀剑碰撞的豪情，甚至连高台上的皇族，也在这过于直白和真诚的“遗憾”面前，露出了片刻的失神与柔软。整个场地被一种集体性的、沉默的悲伤所笼罩，比任何嚎啕大哭都更具感染力。这正是现代艺术的力量——剥离形式，直指本质。

当这由现代人情感凝结而成的、浓得化不开的悲伤氛围笼罩全场时，琴音终于迎来了最后的、充满光明的转折。

《阳春白雪》的欢快旋律如破云而出的阳光，骤然洒落。这首蓝星古曲以其清新流畅、活泼轻松的节奏著称，描绘的是冬去春来、大地复苏、万物欣欣向荣的景象。

琴音变得明亮、跳跃，充满了生机与活力，仿佛温暖的春风吹散了凛冬的寒意，冰雪消融，溪水潺潺，草木萌发，鸟语花香。这明媚的旋律不仅迅速驱散了《安和桥》带来的浓重悲