第166章 “晚星艺术基金” 启动 “非遗全球巡展”（6 / 7）

面的摆件）；同时，在工作坊中增加 “英国刺绣与中国苏绣对比体验”，让观众感受东西方刺绣技艺的异同。

肯尼亚内罗毕站（2039 年 1 月）：聚焦 “非洲非遗的本土传承”，展览区增设 “非洲非遗传承人手记” 展墙，展示木雕、编织传承人记录的技艺传承故事；校园体验课则走进肯尼亚乡村学校，让当地学生近距离接触本国非遗技艺，培养 “本土文化自信”。

美国纽约站（2039 年 3 月）：创新推出 “非遗 + 现代艺术” 跨界环节，邀请美国现代艺术家与全球非遗传承人合作，将非遗元素融入现代艺术创作 —— 如用印加织物图案设计现代服饰，用穆拉诺玻璃技艺制作现代雕塑；同时，在文创市集中设置 “非遗元素现代设计展区”，展示设计师基于非遗元素创作的服装、饰品、家居产品，让非遗与现代生活深度融合。

秘鲁利马站（2039 年 5 月）：突出 “美洲非遗的历史溯源”，联合秘鲁国家考古学博物馆，在展览区设置 “印加文明与非遗技艺” 专区，展示印加遗址出土的织物残片与现代印加织物的对比，让观众了解非遗技艺的历史传承；工作坊则增加 “羊驼毛采集体验”，让观众亲身参与 “从羊驼剪毛到毛线制作” 的过程，感受非遗技艺的 “全链条魅力”。

中国北京站（2039 年 7 月）：打造 “全球非遗汇聚中国” 的收官盛宴，展览区增设 “非遗技艺交流成果展”，展示前 5 站巡展中传承人合作创作的融合作品；同时，举办 “全球非遗传承论坛”，邀请 50 项非遗技艺的传承人、国际文化学者、政府官员共同探讨 “非遗活态传承的全球路径”，为巡展画上圆满句号。

“每一站巡展都不是简单的‘复制粘贴’，而是‘因地制宜的创新’，” 林晚星说，“比如在肯尼亚内罗毕站，我们希望让当地民众感受到‘本土非遗的珍贵’；在北京站，我们则希望通过‘全球非遗汇聚’，让中国观众看到‘人类文明的多样性’，这正是巡展的核心价值所在。”

“非遗技艺数字化保护计划” 由 “晚星艺术基金” 联合全球 50 项非遗技艺的传承人、清华大学数字媒体实验室、美国麻省理工学院媒体实验室共同发起，计划用 6 个月时间，完成 50 项技艺的数字化记录与 “全球非遗技艺数据库” 搭建。

高清视频记录：为每一项非遗技艺拍摄 “从原材料到成品” 的完整高清视频（分辨率 4K，时长 30-60 分钟），视频分为 “技艺概述”“步骤解析”“传承人访谈” 三部分 ——“技艺概述” 介绍技艺的历史背景与文化意义；“步骤解析” 用特写镜头展示技艺的每一个细节（如苏绣的针法、木雕的刻刀角度）；“传承人访谈” 记录传承人对技艺传承的思考与建议。

文字解析与图纸绘制：为每一项技艺撰写详细的文字解析（包括原材料选择标准、工具清单、步骤说明、常见问题解决方案），同时绘制技艺关键步骤的图纸（如玻璃吹制的塑形图纸、织物编织的纹样图纸），确保文字与图纸能 “辅助视频理解”，让学习者能通过 “视频 + 文字 + 图纸” 快速掌握技艺要点。

全球非遗技艺数据库搭建：数据库采用 “多语言（中文、英文、法文、西班牙文、阿拉伯文）、开放式访问” 模式，用户可通过电脑、手机登录数据库，免费观看非遗技艺视频、查阅文字解析与图纸；同时，数据库设置 “传承人互动板块”，用户可向传承人提问，传承人定期在线回复，形成 “线上传承社区”。

“很多非遗技艺都是‘口传心授’，一旦传承人离世，技艺很可能就会失传，”“晚星艺术基金” 非遗项目负责人说，“数字化保护计划就是要为这些技艺‘留下永久档案’，让无论身处哪个国家、哪个时代的人，都能通过数据库学习非遗技艺，实现‘非遗技艺的永久传承与全球共享’。”

当巡展后续 5 站的筹备工作有序推进，“全球非遗技艺数据库” 的拍摄团队陆续奔赴各国，“晚星艺术基金” 的文化出海之路越走越宽。林晚星站在