第228章 昌南瓷火融非遗，青花釉色续山河（2 / 3）

荷花、北京的长城、哈尔滨的冰纹，让每只瓷都成‘非遗合集’！”

下午的“开窑”仪式是重头戏。周师傅带着众人来到龙窑旁，窑口的柴火已经熄灭，窑温还很高，能感受到热浪从窑缝里往外涌。几位师傅合力拉开窑门，一股带着釉香的热气扑面而来，窑内的青花瓷在微光中泛着淡青色，像藏在窑里的星星。“第一件是青花缠枝莲瓶！”周师傅戴着隔热手套，小心翼翼地把瓶子抱出来——瓶身缠着青蓝色的缠枝莲，花瓣上还留着“铁锈斑”，瓶口的弧度像内蒙古的蒙古包顶，是周师傅特意融入的草原元素。

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苏晓棠看着那件青花瓶，突然想起了什么，从背包里掏出苏绣荷花小样：“周师傅，能不能在青花瓶上绣苏绣？比如在缠枝莲的间隙绣一朵小荷花，让瓷和绣融在一起。”周师傅眼睛一亮：“我早想试试‘瓷绣结合’了！咱们用‘釉下彩’先画青花，再在釉上用特制的线绣苏绣，烧第二遍窑时控制好温度，线不会被烧坏，还能和青花呼应。”

接下来的几天，众人跟着周师傅投入到“青花非遗融合瓷”的创作中。婉宁负责画纹样，她把苏州的苏绣荷花、天津的杨柳青胖娃娃、北京的长城曲线、哈尔滨的冰蓝纹、内蒙古的旗装盘扣，都画在瓷坯上，布局像一幅“山河非遗图”；沈阿婆和周师傅一起调青花料，用浙料调淡青，用苏麻离青调浓艳，还在料里加了一点哈尔滨的江心冰融水，让釉色带着冰的透亮；叶小满负责利坯，把瓷坯修得薄如纸，透光时能看到纹样的影子；和叔则把各地的东巴文刻在瓷底，每一个字都刻得深，烧出来后用手摸能感觉到凹凸；江亦辰和苏晓棠则忙着记录过程，相机里装满了拉坯、利坯、施釉、画纹的画面，要做成非遗纪录片的核心片段。

创作过程并非一帆风顺。第一次烧“瓷绣结合”的青花盘时，因为温度没控制好，苏绣的线被烧断了，盘面上的荷花绣变成了碎线，婉宁看着残盘，眼圈红了：“都怪我，线选得太细了。”周师傅却笑着捡起残盘：“没事，咱们瓷匠烧窑，十窑九残，重要的是从残瓷里找经验。你看这碎线的纹路，像不像哈尔滨的冰裂纹？咱们不如就用‘碎线纹’，绣在青花盘的边缘，像冰花落在瓷上。”

婉宁听了，立刻擦干眼泪，重新选线——这次用的是加了瓷粉的特制线，粗一点却更有韧性。沈阿婆在一旁指导：“绣的时候要顺着青花的纹路走，比如缠枝莲的枝干，线要跟着枝干的弧度绣，像草原上的河流跟着地势走。”第二次烧窑时，众人都守在窑口，周师傅盯着窑温计，每升高十度就喊一声，苏晓棠的手心全是汗，比在北京爬长城时还紧张。

“开窑！”当周师傅再次打开窑门，那件青花绣盘终于完好地呈现在眼前——盘心是淡青的缠枝莲，花瓣间隙绣着金露梅（内蒙古旗装样），边缘是碎线冰纹（哈尔滨），盘底刻着东巴文“山河”（丽江），釉色透亮，绣线与青花融为一体，像天然长在瓷上的纹样。“成功了！”婉宁抱着瓷盘，眼泪又掉了下来，这次是喜悦的泪，盘面上的冰纹闪着光，像哈尔滨的冰雕在瓷上活了过来。

随着一件件“青花非遗融合瓷”的完成，“景德镇山河瓷”手工盒的设计也提上日程。周师傅提议用高岭土做盒身，盒面施淡青釉，烧制成青花瓷的样子；沈阿婆负责在盒盖绣苏绣荷花，用加了瓷粉的线，让绣面带着瓷的凉；婉宁在盒身画满各地非遗纹样，从长城的砖到蒙古包的顶，每一笔都透着心意；叶小满在盒底做了一个小小的瓷抽屉，里面装着各地的非遗小样——苏州的绣线、天津的杨柳青颜料、北京的长城土、哈尔滨的冰蓝釉、内蒙古的羊毛线；和叔则在盒盖内侧刻了东巴文“传承”二字，字体凹陷，烧窑后填上金粉，像青花瓷上的描金。

手工盒烧制完成的那天，恰逢景德镇的“瓷文化节”。众人带着“青花非遗融合瓷”和“景德镇山河瓷”手工盒去参展，刚把展品摆好，就围满了游客——有人惊叹青花盘上的苏绣，有人好奇盒底的东巴文，还有来自国外的游客，拿着相机对着瓷上的长城纹不停拍照。“这是把中国的非遗都装在瓷里了！”一位上海的设计师当场预定了十套“青花