第285章 大明起锚!五亿匠心铸史篇(2 / 3)
标准。”他又指向殿内的烛台,“烛台的样式是明代‘宣德炉’款,位置放在龙椅左侧,符合《大明会典》的记载,道具组做得很到位。”
张黎点头,对陈宝国喊道:“陈老师,再收敛一点情绪,万历此时虽有亲政之意,但还需倚重张居正,眼神中的猜忌要藏得深一些,通过微表情传递即可。”
陈宝国立刻调整状态,再次拍摄时,他的眼神微微下沉,指尖轻轻敲击龙椅扶手,看似不经意的动作,却精准传递出少年天子的隐忍与试探。“过!完美!”张黎兴奋地喊道,“这就是我想要的效果,既有帝王的威仪,又有年轻人的复杂心态。”
开机仪式吸引了全球媒体的高度关注。《纽约时报》的记者站在太和殿前,对着镜头感慨:“这座1:1复刻的明故宫,比很多历史遗址都更完整地保留了明代建筑的风貌。《大明王朝》的投资规模与制作严谨度,刷新了我们对东方历史剧的认知。”
英国bbc的记者则聚焦于演员的表演:“陈宝国先生的表演极具层次感,他没有把万历皇帝塑造成简单的‘明君’或‘昏君’,而是通过细腻的动作与表情,展现了一个在权力与责任中挣扎的年轻人。这种对历史人物的深度挖掘,值得全球影视行业学习。”
日本NhK的记者专门采访了场景搭建团队:“听说你们为了还原明代的地砖,专门请教了苏州的非遗传承人,甚至重建了一座明代御窑?”
场景负责人点头回应:“是的,明代‘金砖’的烧制工艺已经濒临失传,我们花了半年时间找到传承人,反复试验了20多次才成功。苏总要求我们,不能有任何一处细节敷衍,因为每一块砖、每一片瓦,都是历史的载体。”
开机仪式后的新闻发布会上,记者们的提问聚焦于影片的制作理念与投资分配。有记者问:“5亿投资是蓝星华国历史剧的最高纪录,这些资金主要用在了哪些方面?”
苏澈回应道:“资金主要分为三部分:40%用于场景搭建与道具制作,除了这座明故宫,我们还搭建了张居正府邸、江南贡院、郑和宝船厂等12个核心场景,制作了3000多件明代服饰、2000多件道具,所有道具都经过历史专家审核;30%用于技术研发与特效制作,我们升级了‘历史场景特效系统’,用于还原明代的战争场景、城市风貌;20%用于演员片酬与剧组运作,10%用于后期制作与全球发行。我们的目标是,每一分钱都花在‘还原历史、提升品质’上。”
陈宝国在回答“如何把握万历皇帝的角色”时,语气真诚:“万历皇帝是一个非常复杂的人物,他不是传统意义上的‘好皇帝’,也不是纯粹的‘坏皇帝’。他有理想、有抱负,但也有年轻人的冲动与固执;他依赖张居正,却又不甘于被操控;他想有所作为,却最终在现实中妥协。我在饰演他时,没有刻意美化或丑化,而是尽量贴近历史记载,展现他的真实与矛盾。”
张黎补充道:“我们的剧本完全以正史为基础,没有加入任何戏说或宫斗元素。比如‘张居正改革’,我们会详细展现考成法、一条鞭法的推行过程,以及改革背后的朝堂博弈;‘万历亲政’,我们会聚焦于皇权与相权的冲突,展现明代政治制度的特点。我们希望通过这部剧,让观众看到一个真实、立体的大明王朝。”
发布会结束后,剧组立刻投入到紧张的拍摄中。陈宝国在太和殿内反复打磨台词,工作人员在殿外调整灯光与机位,远处的明故宫宫墙下,道具组正在擦拭刚运到的明代火炮——这门火炮同样是1:1复刻,重达500公斤,炮身上的铭文与纹饰都严格遵循明代军工标准。
苏澈站在宫墙下,望着忙碌的剧组与巍峨的明故宫,心中满是感慨。他想起18个月前,这里还是一片空地,如今却矗立起一座“复活的大明宫殿”;想起剧本打磨时,明史专家反复核对的每一个细节;想起陈宝国为了角色熬夜研读史料的身影。这一切,都源于对历史的敬畏与对品质的追求。
“苏总,全球已有20家电视台购买了《大明王朝》的海外发行权,包括美国hbo、英国bbc、日本NhK等主流平台。”张岚递上一份发行协议,语气中满是
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