第87章 工作室的扩张（2 / 3）

曲，夏沫在跟文学部的编剧聊新歌《葬花吟》的歌词，陈阳则在看舞蹈团队送来的《红楼梦》“黛玉葬花”编舞方案。

“艺人部现在有12个人，除了负责澈心系，还在筛选新的艺人。”李薇指着墙上的“艺人招募标准”，上面写着“优先选择有文化特质、坚持原创的艺人，拒绝流量炒作”，“上个月面试了20多个新人，最后签了3个——一个会唱昆曲的小姑娘，一个能把古琴弹成流行乐的男生，还有一个擅长写古典诗词的创作人，以后他们会和澈心系一起，组成‘澈心文化艺人矩阵’。”

林晓看到苏澈，立刻跑过来，手里拿着一张演唱会的行程表：“苏老师！艺人部帮我们定了下个月的校园巡演，要去10所高校，还会带原创数据库的宣传展，让学生们知道怎么保护自己的作品。”她的眼里满是兴奋，比起刚进工作室时的胆怯，现在的她已经能独当一面，甚至能帮新人整理演出经验。

下午三点，工作室的全体员工聚集在三层的会议室——老员工坐在前排，新员工拿着笔记本，眼里满是期待。李薇站在讲台前，身后的大屏幕上投影着“澈心工作室——文娱全产业链规划”的标题，旁边配着一张流程图：小说Ip开发→影视拍摄→音乐oSt→衍生品开发→文化展览。

“今天把大家聚在一起，不仅是庆祝工作室扩张，更是想跟大家分享我们未来的方向。”李薇的声音透过麦克风传遍全场，目光扫过每一个人，“过去一年，我们靠音乐站稳了脚跟，推出了《澈·时光》，打造了‘澈心系’，推动了原创保护；现在，我们要从‘音乐’走向‘文娱全产业链’——从文学部挖掘的古典Ip开始，先写成小说，再由影视部改编成电视剧或电影，接着由苏老师和澈心系创作oSt，最后联合瓷坊、非遗传承人开发衍生品，比如《红楼梦》的苏绣周边、《三国》的青铜器模型，甚至还会办线下文化展，让观众‘看得到影视，听得到音乐，摸得到文化’。”

大屏幕上的流程图开始动态演示：先是《红楼梦》小说的章节标题，接着变成影视分镜，然后弹出《葬花吟》的乐谱，最后出现青花瓷材质的“金陵十二钗”摆件。新员工们忍不住发出惊叹，老林坐在前排，手里捏着当年旧工作室的钥匙，眼里满是感慨——他还记得第一次录《青花瓷》时，设备不够用，只能半夜借别人的棚，而现在，他们不仅有了自己的录音棚，还能整合这么多资源，做这么大的规划。

“可能有人会问，为什么要做全产业链？”李薇的声音再次响起，带着坚定，“因为我们想做的不是‘单一作品’，而是‘文化生态’。比如《三国》，我们不只是拍一部电视剧，而是要让观众通过电视剧喜欢上三国历史，通过oSt爱上汉代音乐，通过衍生品了解古代兵器和服饰，甚至愿意去博物馆看相关的文物——这才是‘文化传播’的真正意义，也是我们作为‘文化复兴者’该做的事。”

她顿了顿，看向台下的苏澈，眼里满是信任：“苏老师一直说，‘音乐是文化的信使’，而我们要做的，就是给这个信使搭建更广阔的舞台——让文学、影视、音乐、非遗拧成一股绳，形成‘1+1＞2’的力量。未来，我们不仅要做《三国》《红楼梦》，还要挖掘更多蓝星的文化宝藏，甚至和海外的团队合作，把我们的文化Ip推向世界。”

李薇的话刚落，会议室里就爆发出热烈的掌声。张岚站起来，激动地说：“作为影视部的负责人，我保证会把《三国》《红楼梦》拍好，每一个细节都经得起历史和观众的检验！”文学部的姑娘也举手：“我们会加快Ip开发，下个月就能拿出《聊斋》第一个短篇的小说初稿！”新签的昆曲艺人站起来，声音清亮：“我会好好打磨唱腔，让昆曲能融入流行音乐，被更多年轻人喜欢！”

苏澈看着眼前的场景，心里满是温暖。他想起一年前，只有20个人的小团队挤在旧工作室里，讨论《青花瓷》的编曲；而现在，50个人的新团队，带着对文化的热爱，规划着更广阔的未来。他站起身，接过话筒，声音平静却有力量：“谢谢大家愿意加入澈心，和我们一起做‘文化’这件事。全产业链的路可能不好走，会遇到很多挑战，比如Ip开发